Nu este un secret ca suntem la fel de obsedati de designul interior ca si tine. Si, in timp ce ne vom petrece cu bucurie zilele vorbind despre cea mai recenta culoare a anului, cele mai cautate mobilier si cele mai tari idei de decor, stim ca aceste tendinte nu s-au intamplat peste noapte.
In schimb, acestea sunt produse secundare ale unora dintre cei mai emblematici designeri ai industriei; creativi care si-au folosit viziunile unice pentru a pune bazele modului in care ne amenajam spatiile astazi. Sigur, unii designeri sunt interioarele echivalente cu rockstar-uri; cu toate acestea, povestile si mostenirile lor sunt adesea trecute cu vederea in fiecare zi. (La urma urmei, stiti pe cine a inrolat Jackie Kennedy pentru a decora Casa Alba? Exact.)
Din fericire, ai ajuns la locul potrivit. Daca doriti sa va imbunatatiti IQ-ul de design, defalcam 25 dintre cei mai renumiti designeri de interior. De la creativi clasici la legende moderne care redefinesc industria astazi, ganditi-va la aceasta lista ca Design interior: 101.
Bobby Berk
Expertul in design si gazda TV nominalizata la Emmy a dovedit de unul singur ca exista frumusete in fiecare spatiu. In serialul sau de succes, Queer Eye , Berk transforma casele intr-un termen limita strans, aducand spiritul sau stralucitor si contemporan in fiecare colt. (Aveti incredere in noi, rezultatele sunt de nerecunoscut.) Si, datorita platformei sale online si liniei de mobilier curate, influenta lui Berk este mult mai mult decat magia televiziunii.
Elsie de Wolfe
Autoare, actrita, sotie a unui diplomat britanic, care i-a adus titlul de Lady Mendl: se poate spune ca Elsie de Wolfe a purtat o multime de palarii in cei 85 de ani. Dar, cel mai proeminent? Primul decorator al Americii. Cu o lista impresionanta de clienti – cum ar fi familiile din inalta societate precum Fricks si Hewitt – de Wolfe este creditat drept regal al designului. (Pe atunci, designul interior era considerat un domeniu mai masculin, asa ca este suficient sa spunem ca de Wolfe a adus si o nota feminina industriei.) Desigur, exista un motiv pentru care de Wolfe este considerata si astazi un pionierat: ea anti-victoriana. estetica a oferit o gura de aer proaspat in secolele al XIX-lea si al XX-lea.
Tony Duquette
Apropo de de Wolfe, am fi neglijent sa-l lasam pe cel mai remarcabil mentor al ei – Tony Duquette – din conversatie. Nascut si crescut in Los Angeles, Duquette a inceput ca scenograf pentru filme – si si-a indepartat si privirea fantastica de la camera. Ca un calator pasionat, Duquette ar cauta in lung si in lat pentru a gasi inspiratie pentru a-si completa viziunea maximalista. Cel mai emblematic proiect al sau a fost cu siguranta Dawnridge, o proprietate din Beverly Hills de care protejatul sau, Hutton Wilkinson, a avut grija de la moartea lui Duquette in 1999.
Brigette Romanek
Brigette Romanek si-a deschis firma omonima in 2018, dar este deja pe cale de a proiecta infamia. Nu numai ca a ajuns pe toate topurile de designeri din ultimii ani, dar are si o lista plina de stele cu celebritati precum Beyonce, Gwyneth Paltrow si Demi Moore. Si, cu abordarea ei colorata, dar atemporala, a decoratiunii, putem fi de acord ca s-a nascut o vedeta a designului.
Nate Berkus
S-ar putea ca Berkus sa fi ajuns pe radarul designului cand era un invitat obisnuit la talk-show-ul omonim al lui Oprah Winfrey la inceputuri, dar steaua sa a crescut de zece ori de atunci. De-a lungul anilor, proiectele lui Berkus au devenit sinonime cu o estetica masculina si atemporala, care prezinta adesea piese clasice, o paleta cu contrast ridicat si accente pamantesti. Acum, Berkus are parteneriate, colectii si oportunitati pe ecran cu sotul si colegul designer, Jeremiah Brent. Vorbeste despre un cuplu puternic!
Dorothy Draper
Chemand toti maximalistii: aveti Dorothy Draper sa-i multumeasca pentru estetica dvs. mai mult este mai mult. Fondata in 1925, afacerea de design a lui Dorothy Draper este adesea considerata prima si cea mai apreciata firma de design din Statele Unite. Si, cu ochiul ei inventiv pentru culori stralucitoare si modele indraznete, este sigur sa spunem ca proiectele ei sunt la fel de aducatoare de zambet ca si in timpul mandatului ei. In 2006, Muzeul orasului New York a deschis o retrospectiva individuala a lucrarii lui Draper – care a atras peste un milion de vizitatori. Dar, daca doriti sa-i vedeti magia designului in salbaticie, firma ei a fost creditata cu visarea interioarelor pentru proprietati precum Greenbrier si Hotelul Colony.
Sora Parohie
Nascuta Dorothy May Kinnicutt, Sister Parish a urcat printre randuri si a intrat in istorie drept unul dintre cei mai mari designeri ai tuturor timpurilor. Desi Parish avea o lista impresionanta de clienti – a fost chiar insarcinata de Jackie Kennedy sa decoreze Casa Alba – ati putea fi surprins sa auziti ca si-a transformat pasiunea pentru interioare intr-o cariera in timpul Marii Depresiuni, cand atat sotul, cat si tatal ei au luat-o masiv. reduceri salariale. Parish a murit in 1994, dar a lasat in urma stilul ei american country. Asa ca, data viitoare cand vezi o pilota mozaica sau o husa de gauri, aminteste-ti ca totul a fost facut de Parish.
Albert Hadley
Cand vine vorba de industria de design interior, toate drumurile duc la Albert Hadley. Desi a inceput ca protejatul lui Billy Baldwin, a ajuns sa devina o icoana de design in sine. Nu numai ca a colaborat frecvent cu Sister Parish, dar a fost si mentor pentru o serie de designeri populari precum Bunny Williams si Thom Filicia. Dar, cea mai mare mostenire a lui? Estetica lui cameleonica si instinctul ascutit de a sti cand o camera era completa.
Billy Baldwin
Exista un motiv pentru care Billy Baldwin Decorates este considerat inca una dintre cele mai influente carti de design. Desi decoratorul american este cunoscut pentru proiecte ultra-inovatoare, cum ar fi emblematicul salon rosu al Dianei Vreeland (Diana este fotografiata aici) si sapaturile grecesti ale lui Jackie Onassis, accentul pus pe „oasele bune” l-a facut pe termen lung favorit. Spre deosebire de multi designeri din vremea lui, Baldwin credea ca o camera ar trebui sa fie plina cu piese pe care clientii sai le detineau efectiv, facand amestecul dintre vechi si nou sa fie la furie. In plus, a crezut ferm ca amenajarea unui spatiu este un parteneriat intre decorator si clientul lor. Sigur, acest lucru ar putea parea evident acum, dar filosofia lui de design a fost nimic mai putin decat o schimbare a jocului la acea vreme.
Kelly Wearstler
Nu este greu de inteles de ce Kelly Wearstler preda, la propriu, MasterClass despre designul modern. De cand si-a lansat propria firma de design in anii 1990, Wearstler a cucerit fiecare colt al industriei de design, lucrand la proiecte rezidentiale si comerciale, precum si la produse de stil de viata. Dar, indiferent la ce lucreaza, utilizarea ei atenta a siluetelor, culorilor si materialelor nu esueaza niciodata sa straluceasca. Rezultatul? Lux modern la cel mai bun nivel.
Mario Buatta
Mario Buatta ar putea fi numit cu dragoste Printul de Chintz, dar am sustine, de asemenea, ca este bunicul decorului milenar. De-a lungul carierei sale – care a durat cinci decenii – designerul a adorat tesatura florala lucioasa si a pus-o peste tot . Perdele? canapele? Corpuri de iluminat? Verificati, verificati si verificati. Fapt amuzant: inainte de moartea sa in 2018, Buatta a proiectat spatii pentru celebritati precum Barbara Walter si Mariah Carey.
Harold Curtis Brown
Conducerea taxei pentru diversitate in design a fost Harold Curtis Brown. Dupa ce a studiat la Boston School of Fine Arts si New School of Design – urmata de o perioada de lucru la Paris – Brown si-a pus amprenta prin proiectarea diferitelor cluburi si hoteluri, precum Hotel Navarro, care au fost facute celebre in timpul Renasterii Harlem. Desi nu se stiu multe despre ultimii ani ai lui Brown, el va ramane pentru totdeauna in istorie ca unul dintre primii designeri negri ai tarii.
Sheila Bridges
Pentru stilul inconfundabil de design al lui Sheila Bridges, ea incepe cu o baza clasica si adauga elemente neasteptate peste tot. Imbracat cu materiale tactile, palete de culori care provoaca gandirea si multa influenta globala, Bridges aduce o abordare moderna a designului traditional. Si, daca doriti sa obtineti o bucata din stilul ei in spatiul dvs., tapetul si tesatura ei Harlem Toile au ajuns la acel punct dulce dintre vechi si nou.
Frank Lloyd Wright
Midwest-ul cu silabe multiple ar putea fi renumit pentru arhitectura sa uimitoare, dar sa nu uitam ca Frank Lloyd Wright avea si un talent pentru designul interior grozav. Dupa decenii de traditionalism opulent, Wright a adus caselor sale o abordare simpla. De la paletele sale de pamant, pana la accesorizari rare, pana la o afinitate pentru modelele geometrice, influenta sa a oferit un nou aspect asupra designului modern.
David Hicks
De la coordonarea tapetului si tesaturii pana la mobilier precum un pat cu patru stalpi alimentat de drama, David Hicks nu s-a ferit niciodata de a stabili tendinte. Dar, poate ca preferatul nostru de-a lungul carierei sale de mai multe decenii a fost abordarea sa de a amesteca si potrivi sursele de inspiratie. Marfuri contemporane combinate cu descoperiri antice? Hicks a dat acestei juxtapunere un da rasunator, iar industria a urmat exemplul.
Kelly Hoppen
Cu noua carti, cateva premii si aparitii in televiziune si peste 40 de ani de experienta sub centura, designerul britanic este un nume de familie. Desigur, in practica lui Kelly Hoppen exista mai mult decat o lista de premii: designerul este regina juxtapunerii, compensand liniile curate si neutre cu o opulenta calda.
Justina Blakeney
Justina Blakeney poarta torta proverbiala si ofera stilului boem un aspect modern. In ultimii cativa ani, Blakeney a trecut de la conducerea site-ului ei iubit, Jungalow, la incheierea de oferte cu retaileri mari, precum Target, si la redactarea propriului ei volum cel mai bine vandut. Sunt sanse sa fi accesat de doua ori interioarele luminoase si vesele ale dragii retelelor sociale.
Jean-Michel Frank
Contrar credintei populare, simplul nu trebuie sa fie plictisitor. Si, probabil, foarte putini creativi au urmat acel etos de design precum Jean-Michel Frank. Designerul francez de interior si mobilier a personificat echilibrul dintre subtil si declaratie, prezentand materiale de lux, precum sagreenul, pe piese reduse. Rezultatul? Minimalism opulent care ar intoarce capetele.
Axel Vervoordt
Cat despre campionul actual al designului minimalist, acesta este nimeni altul decat Axel Vervoordt. Designul interior belgian si multi-sifata este cunoscut pentru incorporarea materialelor naturale si a istoriei in proiectele sale, creand ceea ce poate fi descris doar ca arta locuibila. Ai nevoie de dovezi? Nu cautati mai departe decat casa pe care a proiectat-o pentru Kanye si Kim Kardashian West, care a fost descrisa celebru drept o manastire minimalista.
Martyn Lawrence Bullard
Un alt designer de interior celebru cu o celebritate puternica? Martyn Lawrence Bullard. Creativul nascut in Londra, din Los Angeles, a fost muscat de bug-ul de design la o varsta frageda, adunand „ciudatenii” cand avea doar 12 ani. De atunci, el si-a adus semnatura „glamour-ului Hollywood” – un amestec de lux si confort – clientilor de top precum Cher, Ellen Pompeo si Kylie Jenner.
Jonathan Adler
Designerul din New York ar putea fi cunoscut pentru ceramica, mobilierul si accentele sale indraznete, dar Jonathan Adler stie si cateva lucruri despre designul interior atragator. Cand vine vorba de proiectele sale de interior, Adler pune un accent puternic pe culorile stralucitoare, modelele geometrice indraznete si elementele neasteptate precum un obiect in forma de mana. Chic si obraznic in egala masura.
Eileen Gray
Eileen Gray, cu silabe multiple, a intrat in istorie pentru ca si-a adus propriul ochi bine pregatit miscarii moderniste dominate de barbati. Desi Gray ar putea fi cunoscuta pentru creatiile sale de mobilier si realizarile arhitecturale – a creat cladiri emblematice fara pregatire formala -, ea avea si un talent pentru designul interior. Un exemplu: E-1027, o vila emblematica de-a lungul Rivierei Franceze, care a devenit un sit al Patrimoniului Mondial UNESCO. Stim , wow .
Breegan Jane
In zilele noastre, modul in care observam talentele grozave se schimba mai repede decat poti atinge de doua ori pe un Instagram. Dar, cu o urmarire puternica pe retelele de socializare (142 de mii si in numar) si un concert ca gazda a HGTV’s Extreme Makeover: Home Edition , Breegan Jane nu este o persoana de ratat. Designerul din Los Angeles infuzeaza fiecare spatiu cu un ochi elegant, dar accesibil, care personifica decorul modern. Indiferent daca foloseste lumini vii sau neutre de vis, spatiile ei sunt intotdeauna elegante, sofisticate si incredibil de senine.
Leanne Ford
Leanne Ford este dovada ca un proiect fabulos de design va poate catapulta intreaga cariera. Designerul de top a fost aruncat in lumina reflectoarelor cand a restaurat o scoala din secolul 20 in orasul ei natal, Pittsburgh, Pennsylvania. De atunci, Ford si-a adus estetica confortabila si paleta de semnatura „alb pe alb” in carti, reviste lucioase si doua emisiuni de televiziune.
Joanna Gaines
Daca am putea descrie influenta designului Joannei Gaines cu un singur cuvant, ar trebui sa fie „shiplap”. In Fixer Upper , pe care l-a jucat alaturi de sotul Chip, Gaines a adus curentul estetic al fermei moderne prin dublarea de lemn cald, o paleta cu contrast ridicat si, da, shiplap. Si, in ultimii cativa ani, Gaines si-a crescut imperiul de design Magnolia Network cu produse, ateliere si cateva carti cele mai bine vandute.
