O scurta istorie a Bling-ului

Categories FashionPosted on
Nu poti auzi bijuterii hip-hop, din punct de vedere tehnic, dar asta nu inseamna ca nu stii cum suna. Cuvantul bling, care a intrat in limbajul obisnuit la inceputul secolului, evoca obiective specifice: mici flotile de diamante sclipitoare, aur stratificat literalmente pana la dinti, ceasuri atat de incrustate cu pietre pretioase incat abia bifeaza.
Dar sugereaza, de asemenea, o gama extinsa de sunete, de la clopoteii din imnul „Bling Bling” al lui BG din 1999 pana la pompa reverberanta a lui Slick Rick, saritura de pe alta lume a lui Missy Elliott, opulenta de ananas taiata a lui Rick Ross. Un truc atragator al productiei hip-hop, fie ca este scumpa sau ersatz, eleganta sau stralucitoare, este sa transmita muzical ceea ce semnifica vizual bijuteriile.

Si inseamna ca o face, intr-o varietate ametitoare de moduri. Raperii poarta bijuterii pentru a folosi ata dentara si a flexa, pentru a face un spectacol extravagant al venitului lor disponibil, dar si pentru a comemora si onora, pentru a sustine si a face reclama. Ei vor comanda o noua piesa pentru a marca o piatra de hotar, pentru a consolida o legatura cu un echipaj sau o casa de discuri, pentru a-si declara loialitatea fata de o putere cosmica superioara sau unei icoane din cultura pop – cum ar fi pandantivul Bart Simpson de la Gucci Mane, Stewie de la DaBaby. Lantul Griffin sau Remy al lui Quavo din „Ratatouille”. Iar dincolo de functia decorativa, reprezentativa, multi vorbesc despre efectul mai intim al bijuteriilor: o energie privata, un sentiment de potential si putere nemarginite – poate acelasi lucru pe care il auzim prin difuzoarele noastre.

Hip-hop-ul a fost un fenomen profitabil pentru aproape toata existenta sa, iar bijuteriile au fost acolo pentru intreaga calatorie, propriile sale tendinte trasand o naratiune paralela. Lanturile de franghie de aur din anii 1980 au facut loc medalioanelor modeste din piele la inceputul anilor ’90, in mare parte pentru ca lanturile de aur au continuat sa fie smulse. Bling a revenit cu forta cu „era costumelor stralucitoare” de la sfarsitul anilor ’90, iar legaturile sale cubaneze cu gheata au dus la creatiile personalizate suprarealist elaborate care i-au facut pe anumiti bijutieri celebritati hip-hop in sine. Chiar si soarta pieselor individuale, dintre care un numar surprinzator de atunci au fost furate sau ratacite, vandute sau topite pentru a face ceva nou, ecou evolutia imprevizibila a culturii in sine.

Bijuterii spune, de asemenea, o poveste revelatoare despre ascensiunea hip-hop-ului printr-un peisaj media in schimbare, in care vedetele rap au invatat sa sarbatoreasca faptul ca sunt tinere, bogate si negre, in timp ce interiorizeaza realitatile de a fi filmate si fotografiate aproape constant. Unele dintre piesele imortalizate in videoclipuri muzicale si sedinte foto sunt imprumutate sau false; coroana asezata pe capul lui Notorious BIG in portretul acum faimos „Regele New York-ului” filmat cu cateva zile inainte de moartea sa a fost facuta din plastic si a costat aproximativ 6 dolari. Totusi, in conformitate cu jocul sau nesfarsit de inventiv la granitele realitatii, hip-hop-ul ne arata complexitatea relatiei dintre autenticitate si valoare si magia speciala nascuta din interactiunea acestor obiecte rarefiate cu personajele mai mari decat natura, care poarta-le. In 2020, coroana de plastic de 6 USD a lui Biggie s-a vandut la licitatie pentru aproape 600 USD,

Biz Markie, pandantiv personalizat (circa 1982-3)
Cu ani inainte de primul sau album, indragatorul lui Biz Markie a facut acest lant intr-un mic magazin de bijuterii din Jamaica, Queens. „Pe atunci nimeni nu avea multi bani”, spune vaduva sa, Tara Hall. „Jumatate dintre acesti copii nici macar nu aveau case. Dar era un simbol de statut. Cu cat lantul era mai mare, placuta de identificare, cu atat erai mai „prestigioasa””. Biz era cu un prieten cand a comandat lantul. „S-au uitat unul la altul si unul a spus: „Crezi ca este real?””, isi aminteste Hall. „Celalalt a spus: „Cred ca da!””

Mike D de la Beastie Boys, medalion Volkswagen (circa 1986)
Acest ornament al capotei, vazut cel mai faimos in videoclipul din 1986 pentru „(You Gotta) Fight for Your Right (to Party!)”, a declansat un val global de vandalism in vehicule. . „Nu a fost un moment potrivit pentru a avea un Volkswagen”, recunoaste DJ Hurricane, DJ-ul de multa vreme al celor de la Beastie Boys. Lantul satirizeaza materialismul hip-hop in felul in care Beasties satirizau initial rap-ul in sine: „incercand sa fii cel mai laudaros, cel mai misogin, cel mai beat”, spune Amanda Pecsenye de la Rock & Roll Hall of Fame. Colectia muzeului include un al doilea medalion VW, pe care Mike l-a purtat la o inregistrare nefasta a „American Bandstand”.

Jam Master Jay, pandantiv (1986)
Dupa ce experimentul de marketing cu imn si gherila al Run-DMC din 1986 „My Adidas” a dat roade cu o intelegere de sapte cifre, compania de pantofi sport a trimis grupului aceste pandantive din aur masiv (lanturi nu inclus). Pete Nice, membru al trio-ului de rap 3rd Bass si acum co-curator al Muzeului Universal Hip-Hop din Bronx, isi aminteste de o seara la clubul Cartierului Latin in care 50 Cent — nu rapperul, ci faimosul pusti stickup al carui nume il imprumutat — a incercat si nu a reusit sa-l smulga pe a lui Jay de pe gat. „Intotdeauna trebuia sa ne luptam cu baietii”, spune DJ Hurricane, care obisnuia sa faca turnee cu Run-DMC. „Toata lumea isi dorea pantoful ala.”

DJ Kool Herc, medalion (circa 1986)
Herc era cunoscut ca purta lanturi de aur in anii 1970 – Pete Nice chiar are dovezi care sugereaza ca a amanetat unul in 1975 pentru a plati inchirierea unui club – dar la mijlocul anilor ’80 moda hip-hop avea a inceput sa treaca de la opulenta catre aspectul mai populist, afrocentric al medalionului de piele.

Spatele acestuia arata autoportretul lui Herc, in care K si L incadreaza fata, iar O-urile sunt ochi. „Daca l-ai intalni pe Herc la un club si i-ai cere sa eticheteze ceva”, spune Nice, „probabil te-ar percepe 25 de dolari.”

Flavor Flav of Public Enemy, ceas (1988)
Flavor Flav, omul de hype volubil al Public Enemy, a inceput sa poarte un ceas de dus ieftin la gat intr-o indrazneala, dar in scurt timp aspectul a devenit o declaratie iconica: deodata o batjocura la adresa contemporanilor sai. lanturi si ceasuri extravagante si un anunt metaforic de serviciu public, care ii anunta pe cei ravasiti cat este ceasul. Gestul a fost un contrapunct satiric smecher la preocuparile politice mai importante ale liderului grupului, Chuck D.

LL Cool J, inel cu patru degete (circa 1989)
Pe coperta albumului sau din 1990 „Mama Said Knock You Out”, LL isi tine numele la fel de amenintator ca degetele de alama. Inelul cu patru degete, popularizat de colegii rapperi precum Big Daddy Kane, precum si de Radio Raheem in drama lui Spike Lee din 1989 „Do the Right Thing”, actualizeaza placutele de identificare ale epocii lui Biz Markie in ceva un pic mai in fata, asa cum ar fi fost.

Salt of Salt-N-Pepa, cercei (circa 1990)
Fiind una dintre putinele trupe feminine din primii ani ai rap-ului, Salt-N-Pepa a zguduit bling cu cei mai buni dintre ei: lanturi dookie, inele cu pepite, chiar si dinti de aur pentru un scurt vraja. Dar cerceii precum acesti cerc cu textura de bambus aurii erau rarele accesorii codificate pentru femei intr-o cultura bizara in care chiar si cei mai macho MC poarta coliere si bratari fara contradictie aparenta. „Femeile incercau sa tina pasul cu barbatii pe atunci”, spune Cheryl James, mai cunoscuta sub numele de Salt. „Pentru ca era teritoriul lor.”

Notorious BIG, medalion zodiacal (circa 1996)
Aceasta piesa, care leagana de la gatul lui Biggie in videoclipul remix-ului „Only You” de la 112, este catalogata de Rock & Roll Hall of Fame ca infatisand Varsatorul, chiar daca are o asemanare mai puternica. la iconografia Fecioarei. (Este imprumutat de la mama lui, care este Varsator.) La randul lui, Biggie a fost Gemeni. I-ar fi pasat? Unul isi aminteste demiterea petitorilor rivali in hitul din 1994 „Big Poppa”: „Pe cine atrag cu acea replica, „Cum te cheama, care este semnul tau?”/Imediat ce el cumpara acel vin, pur si simplu ma strec pe spate. ”

Tupac Shakur, inel (1996)
Tupac a cercetat si proiectat el insusi acest inel, inspirat partial de lectura sa din „Printul” de Machiavelli – un nume pe care l-a adaptat pentru uzul sau in acelasi an. Ambalat cu rubine cabochon si diamante pave, comemoreaza atat infiintarea propriei sale companii de productie, cat si dragostea sa cu Kidada Jones. A jucat-o la MTV Video Music Awards din 1996, ultima sa aparitie publica inainte de asasinarea sa. In urma cu doua saptamani, s-a vandut la Sotheby’s pentru 1,01 milioane de dolari – lui Drake.

Paul Wall, gratar (circa 2020)
„Call me George Foreman, pentru ca vand tuturor gratare”, s-a laudat Paul Wall in hitul lui Nelly din 2005 „Grillz”, o oda adusa bijuteriilor dentare titulare (in general aur sau platina incrustate cu pietre pretioase). ). Abia exagera: la scurt timp dupa aceea, parteneriatul lui cu bijutierul vietnamez Johnny Dang, a carui clientela a atelierului din Houston se intinde acum de la Beyonce la Floyd Mayweather, a fost in plina expansiune. „Chiar si atunci cand porti un inel, un colier si un ceas, gratarele ies in evidenta cel mai mult”, spune Dang. „Sunt diamante in gura!” Modelul prezentat aici necesita intre 12 si 20 dintre ele pe dinte.

E-40, Sick Wid It pendant (2006)
Dispozitivul de rap Bay Area E-40 si-a fondat propriul label, Sick Wid It Records, in 1988, pentru a sustine o scena regionala neglijata comercial. Unchiul sau Saint Charles Thurman, el insusi compozitor si producator, i-a desenat un logo: un porc care mananca bani dintr-o lada. „Ne spuneam niste porci”, explica 40. „Asta inseamna ca esti o fiara, ca nu esti un nebun.” Aceasta piesa este o versiune extinsa a lantului de logo original; noii semnatari la eticheta au primit versiuni mai mici. „Le-am oferi un bonus la semnare si un lant”, spune 40.

Big Sean, pandantiv cu Isus (circa 2008)
Primul lant al lui Big Sean, o piesa a lui Iisus realizata de credinciosul bijutier din Park Avenue Jacob si daruita lui de Kanye West, a disparut. „Uneori, intr-o viata rapida”, spune Sean, „pierdeti lucruri”. Aceasta a doua versiune i-a fost oferita de Kid Cudi pe scena la un concert in urma cu putin mai mult de un deceniu si i-a fost alaturi de atunci. Urmeaza designul original al lui Kanye, cu diamante pentru par si coroana de spini si rubine pentru lacrimi. „Oamenii spun ca este Isus alb”, a spus Sean pentru Hot 97 in 2013. „Imi place sa cred ca este doar Isus cu pielea deschisa”.

Tyler, Creatorul, pandantiv „Igor” (2019)
In timp ce unii rapperi folosesc bijuterii pentru a-si invoca idolii, fie ei divini sau de desene animate, altii nu cauta mai departe decat propriile lor avatare metafictionale. (Rick Ross detine faimosul un lant care il infatiseaza pe Rick Ross purtand un lant Rick Ross.) Tyler si-a umplut intotdeauna albumele cu alter ego-uri umbre; pentru albumul sau din 2019, „Igor”, el a comandat aceasta imagine elaborata in aur si diamante de la bijutierul din Los Angeles Ben Baller. „Am inteles sa vad aspectul vizual al albumului in 3-D”, spune Tyler. „Ecranele si hartia se simt plate dupa un timp.”

Roddy Ricch, pandantiv din farfurie (2022)
Pentru a anticipa intrebarea evidenta: Da, furculita si cutitul se desprind. Roddy Ricch a mancat fructe cu ei. Au cauzat probleme la aeroport de mai multe ori. „De multe ori cumpar bijuterii si imi stau doar pe gat”, spune Roddy, care a facut aceasta piesa de Elliot Eliantte pentru a sarbatori ultimul sau mixtape, „Feed Tha Streets III”. Oricat de practic ar fi, nu sunt bijuterii de zi cu zi: o pune „cand vreau sa simt o anumita energie, ma intorc intr-un anumit loc. Sunt in studio si il port chiar acum.”